INSTITUTO SATURNINO E. UNZUÉ

El Oratorio Unzué (1910)

Monumento Histórico Nacional (1985)
Proyecto Arq. Louis Faure Dujarric
Constructores Mauricio Cremonte - León Fragnaud
Comitentes: María del Rosario Unzué de Alvear – Concepción Unzué de Casares
Donado a la Sociedad de Beneficencia de la Capital el 5 de Marzo de 1912

Síntesis Histórica:

El 28 de julio de 1908, Dalmiro Iñiquez, en representación de la señora María Unzué de Alvear, manifiesta al Comisionado Municipal, don Juan José Urdinarrain, “que dicha señora tiene resuelto construir, en la mitad S.O. de la Chacra 328, de su propiedad, un “Asilo de Huérfanos”.



Cumplido este trámite burocrático, María de los Remedios Unzué de Casares, encomienda al arquitecto francés Louis Faure Dujarric, el proyecto de un edificio destinado a “Asilo de Huérfanos” y dentro de él, un Oratorio, recomendándole el empleo de materiales nobles.

A comienzos de 1909, las hermanas Unzué anuncian a S. S. Pío X, la construcción del Asilo y el Oratorio anexo, anunciándole que la administración y atención de las niñas estará a cargo de las Hermanas Franciscanas de María, que proyectan inaugurar el Día de la Inmaculada Concepción y solicitan la bendición de ambas construcciones y unas indulgencias.

Al pie de la misma nota de las hermanas Unzué, S. S. Pío X, concede las gracias solicitadas y les envía, por interpósita persona, el documento, que se conserva en el Tesoro del Oratorio.



Fue consagrado el Oratorio a la advocación de la Inmaculada Concepción de María El 7 de setiembre de 1911, las hermanas Unzué donan a la Sociedad de Beneficencia de la Capital, en la persona de su presidente, doña Sofia A. Bengolea, el Asilo Sanatorio, las tierras, dependencias e instalaciones, que el 5 de marzo de 1912 procede a inaugurar oficialmente con el nombre de “Asilo Saturnino Unzué”.


En el año 1945, al serle cancelada la Personería Jurídica a la Sociedad de Beneficencia de la Capital, fundada por Rivadavia en l823, todo su patrimonio es absorbido por la fundación Evita de la que pasa a depender el “Hogar Saturnino Unzué”.


En la actualidad, tras haber integrado distintos organismos oficiales, depende del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación, a través del Consejo Nacional de Niñez, Adolescencia y Familia.



El Oratorio:
Notable construcción ejecutada con los más nobles materiales de la Europa del 1900, en un lenguaje arquitectónico neo-bizantino de magnífica factura, el Oratorio Unzué se presenta como una genuina cátedra de simbolismo religioso, con figuras y elementos que exaltan los actos de la fe cristiana. Querubines, rosas místicas, ramas de acanto, palmeras, frutos, águilas, tortugas y diversos motivos zoomórficos se hallan ordenados en rigurosa unidad de claro sentido litúrgico.


Por su delicada y fina ornamentación, el Oratorio Unzué es considerado una referencia en Latinoamérica que testimonia del saber y destreza alcanzada por los artesanos, escultores y orfebres de la mejor época de las artes y los oficios. Las piezas y elementos compositivos que conforman el conjunto, como los excelentes trabajos en vitrales, maderas, metales y piedras fueron realizados en afamados talleres de Italia y Francia.


Todo ha sido ordenado de acuerdo a intenciones místicas, para uso de las almas contemplativas e inspira un simbolismo delicado que expresa a través del follaje, de animales, de números, en imágenes altamente espirituales que llevan a un conocimiento superior y facilitan al creyente piadoso las etapas de la Subida a Dios por un camino más rápido que el ordinario.


Las alegorías relacionadas a los números sagrados también están presentes en los detalles constructivos del edificio, aquí se trata del número ocho que representa la unión del mundo materiales y el espiritual y el pasaje de la vida terrenal a la celestial; en posición horizontal simboliza al infinito o la eternidad del Creador, ”lo que nunca comienza y nunca acaba”.



En lo constructivo, el planteo arquitectónico se asienta en una cruz equilátera o griega, de cuya base parten ocho sólidas columnas de mármol rojo de Abisinia, coronadas de elaborados capiteles de ocho paneles facetados con lacerías entrelazadas que forman el número señalado.


Ocho son los ángeles que sostienen las nervaduras que se unen en su cenit en una bella pieza circular en la que culmina la monumental cúpula. Todo el conjunto cierra en la figura geométrica del octógono, abundando tanto en pisos como en muros, mármoles provenientes de distintos lugares del mundo


Todos los herrajes, en bronce labrado primorosamente, ornamentado con follaje y dibujos geométricos, son piezas únicas, de fina orfebrería, ejecutadas expresamente para este Oratorio.


El lampadario monumental de bronce calado con inscripciones en latín, representando el amurallado de la Jerusalén Celeste y al mismo tiempo a una flor de ocho pétalos es de elaboración francesa, mientras que excelentes artesanos marplatenses ejecutaron acabados trabajos de carpintería, como los confesionarios y bancos construidos en roble.


Una gran cruz latina flanqueada de palmas estilizadas de acanto, arbusto que crece en condiciones difíciles, como símbolo de la perennidad de la religión católica es el tema de la magnífica puerta central, ricamente tallada, y coronada por la Rosa Mística de ocho pétalos representando a la Inmaculada Concepción de la Virgen, sobre fondo de pequeños cuadrados dispuestos en cruz, de magnífica entalladura, admirable ejecución y claro sentido religioso.


La rosa se usa simbólicamente en las Escrituras a causa de su singular belleza, también la Sabiduría se compara a la rosa; “Me he alzado como una palmera de Cades, y como un rosal de Jericó”. (Eclesiastés, 24.18).


Las dos hojas laterales presentan dibujos geométricos, admirablemente tallados, de excelente factura.


La Inmaculada Concepción:
En el primer término del ábside, que representa la Iglesia Celestina, se encuentra entronizada la imagen de Nuestra Señora, flanqueada por doble columnas de mármol polícromo en fuste y mármol de Carrara en las bases y capiteles.


Elementos zoomórficos, rítmicamente dispuestos, reproducen los atributos de los cuatro Evangelistas: el Tetramorfo.


Bajo el interior del frontón pende el Crisma, inscrito en una corona. Dos ángeles, con las alas desplegadas, en actitud de orar, se inclinan reverentes ante él.



Dos palmas, con ramas y frutos, ascienden por los Laterales, enmarcando el Cáliz de bronce patinado que ocupa el centro del registro superior Coronado el gablete en que remata el ciborio, lacerías de cepas, con zarcillos y frutos, y en el ápice, una gran cruz surmontada sobre dos hojas de acanto estilizadas, en bronce patinado.



La bellísima imagen de la Inmaculada Concepción, esculpida en un solo bloque de mármol de Carrara, de escuela francesa, constituye una pieza de singular valor artístico, que se destaca aureolada por la luz fulgurante proyectada por el mosaico de fondo de oro, tachonado de estrellas de cinco puntas que cubre el intradós de la hornacina.


El pantocrator:
El ábside propiamente dicho, totalmente cubierto de teselas con fondo de oro, presenta tres registros bellamente decorados con dibujos geométricos, entrelazados y lacerías.


En el registro superior preside el todo. el Pantocrator sedente, la imagen encarnada de Dios, representada como sacerdote eterno, pero considerado corno hombre de dolores, y como débil niño, que tal es el Cristo de los bizantinos, Cristo barbado, de inspiración oriental.
Para los bizantinos Cristo es el Rey Supremo y el Señor del Mundo. -



El pulpito:
El púlpito, bajo el ciborio, es de planta cuadrada en mármol de Carrara calado, obra de la casa romana Curzio Caponetti-Esegui. El frente presenta en dos registros, cuatro cruces equiláteras rodeadas de laceria. En el centro del registro superior, un águila de bronce, alude al Verbo.



Una escalera de mármol policromo, en la parte lateral izquierda, con follajes y lacería, de acabado perfecto, evidencia la alta artesanía de sus ejecutores y el profundo conocimiento del arte bizantino de su proyectista, el arquitecto Luis Faure Dujarric: no es extraño. pues mereciera el Primer Premio en la exposición Internacional de Arte Sacro, celebrada en Sevilla en 1910, antes de ser trasladado a nuestra ciudad.


Pilas para el agua bendita:
Este Oratorio carece de baptisterio, pero posee dos pilas para el agua bendita que presentan dos temas pocas veces utilizados en el arte cristiano: la tortuga. símbolo de la fuerza y del poder creador, de la fe y también de la duración de la iglesia, por su larga longevidad y los colores simbólicos: rojo encarnado, azul y blanco.


Las pilas, en número de dos, son de mármol de Carrara, el recipiente cóncavo está inscripto en un octágono; cada uno de sus ocho frisos presenta un dibujo geométrico encadenado, formando cuatro círculos cada uno, en los que lucen los colores blanco. rojo o encarnado y azul, alternadamente. Sobre el fondo de color de cada uno de los círculos hay una estrella de oro de ocho puntas.


En la parte inferior del recipiente ocho paneles se alternan presentando unas preciosas cabecitas aladas de querubines, unos, y un entrelazado de hojas de acanto con círculo central redondeando una cruz griega o equilátera, los otros.


Según las Sagradas Escrituras, los querubines son seres superiores al hombre y muy allegados a Dios, con espíritu angélico que pueden revestir formas y apariencias sensibles, como los otros ángeles


El simbolismo de los colores es riquísimo y variado en el arte cristiano. Dios mismo dispuso en el Antiguo Testamento el color de los vestidos y de los ornamentos de los sacerdotes y levitas y el de las tiendas del Tabernáculo, y el cristianismo ha hecho resaltar más aún y dado más importancia al sentido simbólico de los colores.


La tortuga:
El otro tema representado en las pilas es el de las tortugas, símbolo de la fuerza y del poder creador. Situadas en el arranque de cada una de las cuatro pequeñas columnas de fuste salomónico, en la que apoya la pila, cuatro hermosas tortuguitas mantienen la verticalidad del retorcido fuste, afirmándose a la base del mármol blanco.



San Francisco de Asís:

Como una afirmación de la devoción y del espíritu franciscano que animó a las hermanas Unzué, fuera del Oratorio y del edificio, a cielo abierto, en el gran parque interior del Instituto, sobre un pedestal que reproduce la agreste campiña de la Teatina, o del Monte Subiaco, tan caros al autor de “Las Florecillas”, se eleva la imagen de San Francisco de Asís, en mármol de Carrara, de un admirable cincelado, al que, el paso del tiempo le ha dado su pátina.


Esta imagen maravillosa exalta la humildad, la heroica pobreza, la inefable serenidad de quien supo atraer por el amor y persuadir por la dulzura, quien es maravilloso ejemplo de Paz y Bien
Fue traído de un pueblecito de Italia por las hermanas Unzué y donada al Instituto en 1930.



Representa al Seráfico en tierno diálogo con el Lobo de Gubbio, con el Hermano Lobo, una de las tantas actitudes, del especial amor que por todas las criaturas tuvo el esposo de Madonna Pobertá.



El hermano Francisco, lleno de amor divino, veía la bondad de Dios, no solo en su alma, tan hermosa y perfecta por virtuosa, sino también en cualquier criatura: en la Hermana Alondra, y en todas las aves; en el Hermano Lobo y en todas las bestias; y en el fuego y el agua; y en el Sol y la Luna; y en las piedras, los árboles y las flores.



Fueron estos sentimientos los que le impulsaron a escribir, poco antes de morir, las alabanzas a Dios por las criaturas, a las que tituló: “Cántico al Hermano Sol”.




Monumento Histórico:
Por decreto municipal del 7 de Noviembre de 1984, registrado bajo el número 1411, se declaran de Interés Municipal las gestiones tendientes a la nominación de Monumento Histórico del Instituto Saturnino E. Unzué.




Posteriormente, como culminación de esas gestiones, el 15 de Agosto de 1985, a pedido de la comisión Nacional de Museos, Monumentos y Lugares Históricos, el Ministerio de Educación y Justicia resuelve declarar Monumento Histórico Nacional a este Oratorio, de acuerdo a la resolución 2029/85.






Glosario:

Neo-Bizantino: Arquitectura que copia o se inspira en la que se desarrolla durante el Imperio Bizantino, que es el producto complejo de las tradiciones occidental y oriental.

Zoomorfico: Con forma animal.

Cruz equilátera o griega: Cruz en la que ambos brazos son iguales.

Cruz Latina: Cruz en la que el brazo vertical es más largo que el horizontal.

Capitel: Parte o elemento superior de una columna, de una pilastra, y por ext., de un muro.

Friso: Franja horizontal decorativa que forma parte del entablamento en los órdenes clásicos, concretamente entre el arquitrabe y la cornisa. En general, faja decorativa de desarrollo horizontal en la parte inferior de las paredes.

Fuste: Elemento o parte vertical de la columna comprendido entre la base y el capitel.

Fuste Salomónico: Fuste de forma helicoidal.

Intradós: La superficie interior, cóncava e inferior de un arco, bóveda o dovela.

Lacería: Motivo decorativo consistente en series de molduras o líneas que, generalmente a partir de un polígono regular, se cruzan y enlazan alternativamente y sin solución de continuidad, originando de esta forma figuras geométricas de distribución simétrica, cuyo interior a veces se decora con formas estilizadas.

Nervadura: Conjunto de nervios en una estructura arquitectónica./ Moldura Saliente, generalmente de sección Circular, y en ángulo o arista.

Calado: Motivo decorativo con perforaciones.

Tallado/ Labrado/Cincelado: Material esculpido con una herramienta cortante.

Patinado: Capa a base de pintura o cera que busca lograr un acabado final que haga parecer un objeto viejo y gastado, acentuar los relieves, oscurecer los huecos y realzar el modelado.

Pátina: Dícese del colorido que adquieren las construcciones u objetos con cierta antigüedad, a consecuencia de la acción atmosférica sobre los materiales constructivos. El origen de tal denominación posiblemente radique en el color de los barnices utilizados en los platos antiguos, o bien en el color que éstos adquieren tras mucho uso.

Lampadario: Lámpara, araña.

Ábside: Del griego hapsis = nudo o clave de bóveda. Parte del templo que ocupa el extremo opuesto al de la fachada. Generalmente es semicircular y está algo elevado. Normalmente, en el ábside están colocados el altar y los demás elementos propios del presbiterio: sede del presidente.

Policromo: Una escultura o talla decorada con varios colores.

Entronizada: Sentada en un trono como símbolo de poder y autoridad.

Tetramorfo: Es una representación iconográfica cristiana compuesta por cuatro criaturas zoomorfas que representan a los cuatro evangelistas.

Crisma: Aceite mezclado con bálsamo que el obispo consagra en la llamada misa crismal el Jueves santo por la mañana. Se emplea en el bautismo, en la confirmación y en otras ocasiones. El mismo se coloca dentro de un recipiente de diferentes formas.

Cáliz: Copa o vaso que se emplea para el vino en la celebración eucarística.

Gablete: Motivo decorativo usado como remate de arcos u ojivas consistente en líneas rectas que se unen formando ángulo muy agudo.

Ciborio: Dosel construido en metal, madera, piedra u otro material, colgado con tirantes o sostenido por columnas sobre el altar como expresión de honor.

Ápice: El extremo superior de una hoja o fruto.

Teselas: Pequeñas piezas que componen un mosaico.

Hornacina: Bóveda, Nicho.

Tachonado: Cubierto, salpicado, adornado.

Baptisterio: Lugar destinado a la celebración del bautismo. A veces es un edificio dedicado ex profeso a ello; otras, es una parte de un templo o iglesia.

Aguila: Los cristianos tomaron el águila como símbolo del bautismo, fuente de regeneración sal yvación, en la que el neófito se sumerge tres veces (por la Trinidad) para obtener la vida nueva. El águila es también símbolo de Cristo y de Su naturaleza divina.